25 junio 2007

La responsabilidad social de los científicos - Galileo Galilei por Bertolt Brecht


"El que no conoce la verdad es simplemente un ignorante.
Pero el que la conoce y la llama mentira, ése es un criminal!"
Galileo.

Me retracté porque me aterraba la idea del dolor físico.
Andrea.

Esta bien. La ciencia no conoce más que un mandamiento, el trabajo científico.
(…) El temor al sufrimiento es algo natural! A la ciencia no le importan las debilidades humanas!
Galileo.

No? (…) incluso en mi situación actual, me siento capaz de darte algunas lecciones sobre lo que le importa a la ciencia (…) Hasta un comerciante en lanas, además de comprar barato y vender caro, debe ocuparse de que el comercio de la lana en general no sufra tropiezos. Y el cultivo de la ciencia exige, en ese sentido, me parece, un coraje excepcional. La ciencia comercia con un saber obtenido por medio de la duda. Pretende proporcionar conocimientos a todos acerca de todas las cosas, y tiende a convertir a cada hombre en alguien que piensa y duda. Ahora bien, los príncipes, los clérigos y los grandes señores se han ocupado de mantener a la mayoría del pueblo en una nebulosa de mentiras y supersticiones destinadas a ocultar sus propias maquinaciones. La miseria de la gente es vieja como las montañas, y desde el púlpito y la cátedra se predica que es también tan indestructible conmo las montañas. Por eso nuestro nuevo arte de la duda cautivó multitudes. Nos arrancaron el telescopio de las manos y con él enfocaron a sus opresores. Y de pronto, aquellos hombres egoístas y brutales que se aprovechaban ávidamente de los frutos del trabajo científico, sintieron que la fría mirada de la ciencia detectaba y denunciaba una miseria milenaria pero artificial, que podía fácilmente ser eliminada si se los eliminaba a ellos mismos. Nos cubrieron entonces de amenazas y sobornos, (…) Pero acaso podemos negarnos al pueblo y al mismo tiempo seguir siendo hombres de ciencia? Los movimientos de los cuerpos celestes son ahora más fáciles de calcular, pero los pueblos todavía no pueden calcular los movimientos de sus señores. La lucha por medir el cielo ha sido ganada, pero las madres del mundo siguen siendo derrotadas día a día en la lucha por conseguir el pan de sus hijos. Y la ciencia debe ocuparse de esas dos luchas por igual. Una Humanidad que se debate en las tinieblas de la superstición y la mentira, y es demasiado ignorante para desarrollar sus propias fuerzas, no será capaz tampoco de dominar las fuerzas de la naturaleza, que Uds. los científicos descubren y le revelan. Con qué objetivos trabajan ustedes? Mi opinión es que el único fin de la ciencia consiste en aliviar la miseria de la existencia humana. Si los científicos se dejan atemorizar por los tiranos y se limitan a acumular conocimientos por el conocimiento mismo, la ciencia se convertirá en un inválido y las nuevas máquinas sólo servirán para producir nuevas calamidades…"

Bertolt Brecht.

20 junio 2007

1 year perfomance video (aka samHsieUpdate)




(publicado por Juan Soler en d_m_c)
1 year perfomance video (aka samHsieUpdate) reexamina One Year Performance
1978-1979 (aka Cage Piece) de Tehching (Sam) Hsieh y la adapta de diversas maneras a la era de Internet. Las imágenes son grabaciones emitidas en función de la hora de acceso a la página. Las secuencias se editan dinámicamente para generar secuencias personalizadas para cada visitante. Si les observas durante un año entero te conviertes en "coleccionista oficial" y recibes un archivo de datos único donde se documenta en código toda la representación En la obra original de Hsieh, la carga del proceso recaía sobre el artista. MTAA traslada esta carga del artista al espectador. Al mismo tiempo, hay un cambio de reglas para el coleccionista, que no invierte dinero, sino tiempo, en la adquisición de la obra. Hay en esta obra una reflexión sobre el cada vez más extendido reemplazo de las actividades humanas y experiencias directas en favor de las ejecutadas o transmitidas por medios informáticos y electrónicos. También es una hábil y transparente demostración de la capacidad de los nuevos medios para manipular nuestra percepción del tiempo y de nuestro creciente escepticismo ante la evidencia visual como prueba de realidad. La obra es del 2004-2005, pero sigue en funcionamiento. Los autores son MTAA (M.River & T.Whird Associates). Su obra es una especie de revisión/actualización del arte conceptual de los 60.
(información extraída de "Arte y nuevas tecnologías" de Mark Tribe y Reena Jana)
http://turbulence.org/Works/1year/

18 junio 2007

un videoblog para tener en cuenta

Leyendo los mails que me llegan del foro de VIMOZ, encuentro a VI ("Volg-Internacional"),un vlog en castellano bien interesante. Es un videoblog colaborativo, donde se ofrecen periódicamente distintas propuestas a sus miembros (la última es mostrar los espacios verdes de tu ciudad) y cada uno hace un registro en video que luego se edita y postea. Hay gente de muchos lugares del mundo, y la lengua que se utiliza es el español. Aquí pego un post de Vlogs en su tinta que refleja perfectamente el modus operandi y los objetivos de VI:

vlog internacional sigue viento en popa. ya somos 20, así que hemos tenido que dividirnos en dos grupos. juan televisó la asignación (pincha la foto).
encuentro vlog internacional una verdadera escuela de videovlogging. hay integrantes que jamás publicaron vídeo y que con 'el método VI' se integran volando al mundo de la vlogocolaboración de alto nivel. tremenda escuela. en VI se respetan y adquieren las herramientas del productor de vídeo moderno: se conocen y respetan las licencias cc y lo que ello conlleva: elegir el alojamiento adecuado (como blip), hacer uso de los feeds con enclosures (que te permite poder ser visto en cualquier artilugio imaginable)... además el grupo va accediendo a herramientas chulas web 2.o que facilitan la colaboración en red (como spinxpress o wikis y grupos web).
y por no hablar del nivel de edición de muchos de los integrantes (que no hacen sino contagiar al resto).
pero lo más importante es las ganas de hacer cosas juntos, la pasión por aquello que nos pueda acercar. en este sentido, por ejemplo, destaco que el grupo optó en deliberaciones por adoptar la 'técnica' de mostrar la cara en el vídeo. si hay algo que nos caracteriza es que somos vloggers, no reporteros que eventualmente se deshacen del lado humano. en VI los integrantes somos el filtro de todo lo que mostremos de nuestra ciudad. si no no mola.
[y a qué genero crees tú por cierto que pertenecen los 'informes' que entregan los miembros de VI?]

cantera
ha nacido en el wiki de VI otra página dedicada a 'proyectos especiales'. empezamos publicando un vídeo al mes. ahora ya pasamos a dos (o sea, cuatro, pues somos dos grupos), pero no nos resulta suficiente. VI va camino de ser una sólida cantera de creadores.
muy destacable es también el gran porcentaje de colombianos del grupo. no olvides que VI nació de la audiencia de viviendo con fallas (colombianitos en los angeels, que abren un vlog para mostrar su vida a su familia en colombia). una audiencia de mayoritariamente no-vloggers que quisieron hacerle un tributo a juan y ximena. y dirigiendo la iniciativa estuvo el gran wilmar, que es un pedazo de corazón con cámara, un tipo que tiene una capacidad especial para contar historias intensísimas en sólo unos segundos.

no le pierdas el rastro a VI (si acaso no quieres unirte).

05 junio 2007

The Latency of the Moving Image in New Media


Brian MacKern, Living Stereo, 2006. http://www.no-content.net/LST/


La latencia de la imagen en movimiento en los nuevos medios. El artista colombiano Eduardo Navas ha curado una muestra de nuevos medios en la galería Telic Arts Exchange de Los Angeles, cuyo soporte web es el siguiente: http://www.telic.info/onlinegallery/latency/
Dentro de la lista de participantes se encuentran varios artistas latinoamericanos de larga trayectoria y de producción muy interesante: Gustavo Romano, Brian MacKern y Arcangel Costantini, entre otros.

Va un fragmento del texto del curador y la lista commpleta de participantes:

What separates new media from previous media is in part waiting periods that define public and private experience; whether the download of a file from the Internet is taking longer than expected, an e-mail message has not been sent from one server to another for some unknown reason, or a large file is being rendered in video software like Final Cut Pro for output as a viewable movie, new media is largely dependent on constant moments of waiting, often referenced as latency. "The Latency of the Moving Image in New Media" presents artists who make the most of latency as a crucial element in their works.
Some of the works included in the exhibition are to be experienced online while others are to be seen as projections in an actual space, and others are downloadable interactive projects developed as freeware. The works will be available for viewing at TELIC in a way that is sensitive to their original contexts. A website will also be available for viewers outside of Los Angeles to experience the online projects, and to give information about those that are only viewable in the art space.

Artists participating in the exhibition include:

Art blogs:
Corey Eiseman (Miami, Florida, US)
Gustavo Romano (Buenos Aires, AR)

Online art:
Arcangel Constantini (Mexico City, MX)
Yann Le Guennec (Lorient, FR)

Videos:
Jorge Castro (Cordoba, AR)
Antonio Mendoza (Los Angeles, CA, US)
Katherine Sweetman (Los Angeles, CA, US)

Audiovisual interfaces:
Fuss! Members include Raúl Marco Padilla and Guillermo López, (Madrid, ES) and Timo Daum, (Berlin, DE)
Brian Mackern (Montevideo, UY)
Julia Masvernat (Buenos Aires, AR)


Arcangel Constantini, SX70 timezero, 2006.

"MABI Monopolios Artificiales sobre Bienes Intangibles"

MABI: El nuevo libro de Fundación Vía Libre

Archivado bajo: Publicaciones, Proyectos, Actividades actuales — bea a las 3:00 pm del Miércoles, 7 de Marzo de 2007

Gracias al apoyo de la Fundación Heinrich Böll, Fundación Vía Libre acaba de publicar el PDF de su nuevo libro "MABI Monopolios Artificiales sobre Bienes Intangibles", un material pensado para servir de herramienta de difusión sobre las principales problemáticas referidas a la privatización de la vida y el conocimiento a través de monopolios jurídicos y medidas de restricción técnica.
El libro — de distribución libre — cuenta con cinco capítulos en los cuales diferentes personas y organizaciones describen y analizan los principales escenarios de las luchas políticas y jurídicas vinculadas a la privatización de la vida y el conocimiento, los conceptos centrales, la historia y el por qué hemos llegado hasta aquí, para finalizar con un capítulo dedicado a las discusiones de convergencia de movimientos que integran estos diálogos sobre las patentes y otros monopolios sobre la vida, los derechos de autor, los impactos de la globalización en la cultura, los materiales educativos, los nuevos medios y la cultura copyleft, las bibliotecas populares y el acceso al conocimiento.
Esta publicación cuenta con la participación de Grain, Silvia Ribeiro del ETC Group, Susana Fiorito y la Biblioteca Popular Bella Vista, Pablo Vannini del Colectivo La Tribu, Werner Westermann y Educalibre, Sergio Cayuqueo y Futa Traw Gran Parlamento Indígena, Silvia Rodriguez Cervantes de la Universidad de Heredia, Costa Rica y la Red de coordinación en Biodiversidad, junto a Enrique Chaparro, Federico Heinz y Beatriz Busaniche de Fundación Vía Libre.

El diseño editorial - realizado íntegramente con Software Libre - estuvo a cargo del equipo Proyecto Nómade: Lila Pagola, Luciano Ferrer, Luis Britos y Juan Manuel Lucero. El diseño audiovisual estuvo a cargo de Leandro Monk.

Este trabajo es la síntesis de un proyecto de varios meses que está resumido en la página de proyecto MABI. Próximamente anunciaremos las fechas de presentación del libro, con charlas públicas y distribución de ejemplares impresos.